In dieser ersten Lektion werden wir mit diatonischen Akkorden in einer ausgewählten Tonart arbeiten und lernen, wie Sie nicht-diatonische Akkorde verwenden können, um stimmungsvolle Harmonien für Ihre Songs zu schaffen. Wir werden uns verschiedene beliebte Akkordfolgen ansehen und mit der Auswahl der perfekten Akkorde experimentieren, die Ihnen helfen, Ihre lyrische Geschichte zu erzählen.

In dieser Lektion werden wir unser Wissen über Harmonie um 7. Akkorde und zusätzliche Spannungen erweitern. Wir werden diese neuen Akkorde verwenden, um interessantere Harmonien für unsere Texte und Melodien zu schaffen. Wir werden auch üben, den harmonischen Rhythmus in unseren Liedern zu ändern, um unsere Melodien und Texte besser zu unterstützen. Schließlich werden wir den harmonischen Rhythmus nutzen, um Kontraste zwischen den einzelnen Abschnitten unserer Songs zu schaffen.

In dieser Lektion werden wir damit beginnen, bessere Melodien für unsere Texte zu erstellen. Zunächst lernen wir die verschiedenen Arten und Formen von Melodielinien kennen. Dann werden wir uns darin üben, melodische Haken zu schlagen und stabile und instabile Töne in unseren Melodien zu verwenden. Wir werden auch lernen, wie wichtig es ist, melodische Kontraste zwischen den einzelnen Songabschnitten zu setzen.

In dieser letzten Lektion beginnen wir damit, alles zusammenzufügen, damit unsere Texte ihre Geschichte erzählen können. Wir werden entdecken, wie wir unsere Melodien durch die Verwendung von Akkordtönen und Nicht-Akkordtönen aus unseren Harmonien hervorheben können. Wir werden uns auch darauf konzentrieren, unsere Texte so auf die Melodie und die Harmonie abzustimmen, dass die Bedeutung, die wir den Zuhörern vermitteln wollen, hervorgehoben wird. Schließlich werden wir uns darin üben, Melodien in Moll-Tonarten zu schreiben.