La narration transmédia est la pratique qui consiste à concevoir, partager et participer à une expérience narrative cohérente à travers de multiples plateformes de diffusion traditionnelles et numériques - à des fins de divertissement, de publicité et de marketing, ou de changement social.
Avez-vous déjà lu un livre, vu un film, regardé une émission de télévision ou joué à un jeu qui s'articule autour de différents aspects d'une histoire ou d'un univers plus vaste ? Vous connaissez peut-être des exemples populaires de tels univers comme Star Wars, Marvel et The Walking Dead (pour n'en citer que quelques-uns). Comment les professionnels développent-ils des récits aussi vastes ? Comment s'assurent-ils que chaque élément reste fidèle à l'histoire originale ? Comment utilisent-ils de manière innovante les différentes technologies pour partager les histoires, élargir le public et créer une communauté de fans active et impliquée ? De plus en plus, nous nous intéressons également à des éléments ou à des franchises d'histoires plus vastes et plus complexes sur une gamme beaucoup plus diversifiée de plateformes telles que les expériences web interactives, les communautés de médias sociaux, les appareils mobiles, les parcs à thème et même la réalité augmentée et virtuelle. L'un des principaux défis auxquels sont confrontés les conteurs d'aujourd'hui et de demain est d'être en mesure d'impliquer différents publics dans une histoire qui est racontée de manière transparente sur toutes ces différentes plateformes. QU'APPRENDRAi-je ? Ce cours vous aidera à concevoir une stratégie pour développer et raconter votre propre histoire transmédia. Vous apprendrez ce qu'il faut pour : - Façonner vos idées en récits convaincants et bien structurés et en mondes narratifs complexes - Identifier, comprendre et impliquer différents publics dans vos histoires - Créer des expériences utilisateur cohérentes sur différentes plateformes - Évaluer les technologies existantes et émergentes pour partager votre histoire avec le monde, et aider votre public à participer au monde narratif plus large que vous créez Le cours vous offre une opportunité d'apprentissage unique, authentique et pertinente pour l'industrie. Vous aurez accès à la théorie actuelle, à des exemples et des conseils de l'industrie et entreprendrez des activités d'apprentissage qui vous fourniront les outils dont vous avez besoin pour commencer à développer vos propres idées. QUI SERONT MES INSTRUCTEURS ? Vous apprendrez des stratégies de conception transmédia efficaces auprès d'universitaires de premier plan de l'UNSW Australia Art & Design. Vous examinerez également des études de cas qui démontrent comment des idées étonnantes, la technologie et les contributions du public peuvent être réunies pour créer des univers narratifs dynamiques. Vous verrez des exemples de projets de narration transmédia majeurs et réussis impliquant des films, des divertissements numériques, des jeux, la réalité virtuelle et bien plus encore. En collaboration avec notre partenaire industriel X Media Lab, le cours vous donnera un accès privilégié aux histoires personnelles, aux points de vue et aux conseils des professionnels de la narration transmédia innovants suivants, originaires d'Hollywood, des États-Unis, du Canada et d'Australie. - Susan Bonds, 42 Entertainment, Los Angeles, USA - Flint Dille, scénariste, concepteur de jeux et romancier, Los Angeles, USA - Cindi Drennan, Illuminart, Australie - Tom Ellard, UNSW Art & Design, Sydney, Australie - Catherine Fargher, Dr Egg Digital, Sydney, Australie - Hal Hefner, 3AM Creative, USA - Brian Seth Hurst, StoryTech, Los Angeles, USA - Henry Jenkins, School for Communication and Journalism, University of Southern California, USA - Mikey Leung, Digital Storytellers, Sydney, Australie - Alex Lieu, 42 Entertainment, Los Angeles, USA - Geoffrey Long, Annenberg Innovation Lab, University of Southern California, USA - John McGhee, UNSW Art & Design, Sydney, Australie - Joseph Narai, Transmedia Entertainment, Sydney, Australie - Jeff Nicholas, The Uprising Creative, Los Angeles, USA - Sergio Paez, artiste graphique travaillant dans l'animation, la télévision, les jeux vidéo et le cinéma. Cofondateur, StoryboardArt, Californie, USA - Steve Peters, No Mimes Media, Los Angeles, USA - Stuart Samuels, Stuart Samuels Productions, Toronto, Canada - Charles Santoso, Concept Artist, Sydney, Australie - Seth Shapiro, New Amsterdam Media, Los Angeles, USA - Scott Snibbe, Eyegroove, San Francisco, USA - Tracey Taylor, The Pulse, Sydney, Australie - Robert Tercek, Conférencier, stratège des médias numériques et responsable exécutif des entreprises créatives et de l'innovation commerciale, Université de Californie du Sud, États-Unis - Kevin Williams, fondateur et directeur de KWP Ltd et de DNA Association, Royaume-Uni - Brent Young, Super 78, Los Angeles, États-Unis - Maya Zuckerman, Transmedia SF, San Francisco, États-Unis DÉVELOPPEMENT DU CONTENU DES COURS Karin Watson, Iman Irannejad, et Dr. Simon McIntyre.
